一、试看2003广东旅游六大卖点（论文文献综述）
王钶媃（Ong Ke Rou）[1]（2019）在《隐形的安全线：马来西亚族群交往研究》文中提出马来西亚族群关系是人类学与社会学传统且经典的研究课题,但以传播学的视角进行相关研究,尤其重视媒介化社会下马来人与华人之间族际交往的研究却并不多。严格来说,马来西亚马来人与华人的族群关系是一种共生状态,即冲突又和谐。外界认为的族群团结一致,其实对在马来西亚土生土长的笔者而言是一种客气却不敢逾越的互动关系。这引发了本研究对马来西亚族群关系的一系列思考:何为冲突与和谐并存的族群共生状态?其上层建构与日常互动中的族际交往又有何规律与区别?民间族际互动如何解构族群冲突走向共生关系?本文基于以上考虑,紧密围绕“马来西亚马来人与华人的族际交往如何达到共生关系”这一问题展开研究。本研究是一项质性研究,笔者用了两年的时间进入田野调查,在学校、职场、网络等多个社区进行、实地观察,同时也选择了 80位不同年龄与性别等特征的马来人与华人,来作为主要的访谈对象,重点关注两族之间的接触、互动、交往与矛盾关系,具体考察他们在日常生活中的族群认知与偏见、交往模式和规律,以及互动关系中和谐与冲突的动因和过程,通过对日常与网络社会的族际交往这一动态过程进行深入观察,挖掘隐藏在其中的内在关系逻辑。本项研究意欲回答两个主要的关键问题,其一是日常互动中族群间的隔阂与客气交往是何以造成与建立的?上层建构的族群关系如何影响日常族际交往?两族间存在一条不容挑战也不可逾越的线又怎样解释?其二是马来人和华人之间很有默契地不去挑战这条线,到底这条线是什么?其深层内容与交往规律为何?为什么存在这样的一条线?日常生活的这条线又如何对应上层建构的族群关系?从这两个问题出发,本研究将从三个层面进行深入探讨,首先是民间叙述中日常语态的族际交往是怎样的关系过程,其上层建构的矛盾冲突如何透过日常族际交往得到消解与重构?接着是媒介化社会语境下代际差异的族际交往有何异同,这变迁的族群关系如何走向阈限性族际边界与族别认同?最后则阐释族群间复杂而动态的共生关系如何形成并影响族群冲突的产生、建构、转换、消解与重构?研究发现,马来人与华人之间的族群冲突关系,是被上层政治精英作为阶级集团利益共同体所建构的,事实上日常互动中两族的交往模式消解了冲突并达成“互不侵犯”的相处之道。与此同时,上层建构的族群冲突关系是嵌入与脱嵌于日常和网络社会的双重交往,即日常族际交往中是嵌入心理而行为脱嵌,而网络中的族群互动则是行为嵌入而心理脱嵌的。此外,从日常场域转向网络社会的族群交往将因时空压缩和时空延伸而得以消解上层建构的族群偏见,并将其重新编码让新一代马来人与华人的族群关系趋向融合。这促使笔者进一步思考,为何马来人与华人之间更多呈现出是一种“你不犯我,我不犯你”,总是保持着安全距离的共生关系?上层建构的族群冲突容易在日常互动中被解构,但即便物理距离接近,心理距离上仍遥不可及,双方都不愿意跨过界限,就像彼此之间有一道墙,或是一条不可逾越的线,谁都不会轻易挑战这条线。研究分析认为,马来人与华人之间的族群隔阂,这条所谓的不可逾越的线,实际上就是一条族群交往中“隐形的安全线”。上层建构的是安全“虚线”,间歇性发生且影响力不足,而日常互动中的族群交往也消解了被建构的冲突关系。“虚线”虚无而虚假,但日常互动中的安全“实线”则实在而真实。实线与虚线相互交叠,显示出族群共生关系,马来人与华人之间体现出一种不愿主动挑战“安全线”的共处状态、相处之道与交往规范。“隐形的安全线”具有根本性、复杂性与流动性。其根本性在于上层建构了“他族寄生于我族”的优越感与认知偏差、我族因沉默的螺旋而产生了外显与内隐的族群尊严,以及媒介尤其媒体因“把关人”的议程和情绪设置,而将族群关系导向冲突或和谐。其二,安全线的复杂性体现在“离心与向心双倾向”相互牵制,及其因程度长短与选择高低而产生的四种交往维度。最后,安全线的流动性是基于族群交往转向网络社会时,其缺场交往的时空属性赋予了阈限身份,即随时切换族群身份与国族认同的可能性。于此同时,马来人与华人在族群认知中出现了传播断层,过去上层建构的族群冲突将因受众的自主选择,而陷入失衡的螺旋,导致新生代一旦接触有别于既定印象的他族认知,则将产生传播休克。这种短暂的文化休克将出现四种反应:惊讶、不接受、努力接触与最终快速适应。研究分析也认为,安全线之所以流动性高,是因符号延异过程中漂浮的能指的任意性,尤其语言成了两族深交与绝交的重要因素。简单来说,安全线的根本性保证了两族之间的安全距离,而其复杂性与流动性导致共生状态得以长久延续。但这条安全线必须是隐形的,因为只有隐形才安全,才能消解上层刻意建构的族群矛盾,同时,隐形的安全线是日常互动中一种仪式化交往的社会规范。“隐形的安全线”虽然是马来西亚族群交往研究中的本土化概念,但却也在跨文化传播研究领域中尝试打破宏观与微观的二元对立,补充族群边界理论的内涵,重视交往在心理与行为上的“双重性”,以及高语境化的时空属性。全球化时代下,跨文化传播赋予了文化体之间更多碰撞与交流,而交往中“隐形的安全线”解释了多个文化体之间在日常与网络社会的不同互动,安全线虚实交叠恰恰体现上层与民间的跨文化对话,其复杂性与边界的流动性体现了两种文化的交流与适应过程。
车鲁豫[2]（2019）在《腾讯视频网站会员制营销研究》文中研究说明随着互联网行业中各种商业的兴起与发展,该领域市场竞争也愈演愈烈。从视频网站这方面来说,各大视频网站其实在激烈的市场竞争中并没有像众人以为那样真正地获利,反而连续的亏损始终是视频网站面临的最为艰难的问题。以腾讯视频为例,作为一种向广大网络用户群体提供影视综艺内容的服务型企业,随着入不敷出的版权购买以及为了维持收入而加长的广告时长引起广大用户的反感而造成大量用户的流失,如果不能采取更好的商业模式和营销手段,网站的生存都将面临极大的考验。而会员制作为一种经检验切实可行的盈利手段,对于挽救处于亏损状态的视频网站以及获得长远的利益和发展来说,推行会员制势在必行。会员制及其广阔的发展前景,长期积累的可观利益使得各个视频网站竞相投入到这个产品的设计与推广上。但是因为经验不足,没有相对完善和成功的商业运作模式可以借鉴,会员制的营销机制不健全,营销策略不完善,会员制反而成为视频网站的“鸡肋”。持续的亏损使得腾讯视频开始思索会员制发展的出路,以及如何建立一种成功的营销模式,能够使会员制这种盈利模式能够发挥它最大的作用。现下,用户为视频付费的意识越来越强烈,对视频收费的接受程度也越来越高,这给会员制营销提供了前所未有的机遇。腾讯视频依托母品牌积累的人脉资源和雄厚的资金力量开始了新一轮视频会员制的营销,通过提供差异化的服务,掌握独播权,推出精品自制剧吸引了大量会员转化;以编播策略为主的营销方式的建立为会员制的发展起到了重要作用;在宣传和推广会员制方面投入了大量的人力物力,拓宽了会员制传播渠道和增加会员制影响力的会员制营销策略;致力于满足会员多元化需求的会员制营销策略的实施,更进一步提高了会员制的成功率和盈利;通过会员转化的流程的精心设计和会员的管理方式的设置,引导了用户转化为会员的几率并且稳定了既有的会员群体,会员制发展进入了一个新时期。本文以腾讯视频会员制为研究对象,旨在以其会员制的营销为切入点,通过腾讯视频会员制营销分析腾讯视频会员制的实施和发展空间,试图概括出其如何运用的一般的营销策略及管理来实现会员制的发展和获得长远的利益。梳理并分析了会员制发展中的几个关键问题,研究并归纳了腾讯视频的营销策略,即腾讯视频如何推广会员制,采取多种方式吸引目标群体,提供会员制的平台设计引导用户成为会员,培养会员建立长期稳固关系的方式方法以及策略,同时分析了出现的问题,并提出合理化的建议,以促进会员制的良性发展,增加企业在激烈的市场竞争中的优势和核心竞争力,并为其它以内容服务提供为主的互联网企业提供会员制发展的参考。
梁帅[3]（2017）在《晚清民国北京旗人戏曲活动研究》文中认为晚清民国北京旗人的戏曲活动研究,是笔者对特定时间、特定地域、特定人群戏曲活动的梳理与讨论。得益于旗人在北京的社会地位,他们的戏曲活动介于北京市井梨园戏曲活动与宫廷戏曲活动之间。旗人对戏曲的喜爱由来已久,早在入关之时,他们便表现出对戏曲的酷爱。顺康雍三朝是北京旗人戏曲活动形态的孕育期,晚清民国北京旗人戏曲活动的诸形态,皆在此时形成。道咸时期,受到宫廷戏剧变革的深刻影响,旗人戏曲活动重心集中到北京的王公贵族府邸及市井梨园。在旗人捧角之风的影响下,清末伶人的社会地位迅速提高。旗人沉迷戏曲的行为,引起了当朝者的诸多不满。为了阻拦旗人观剧,政府遂颁布了许多禁戏条例。这些举措虽对旗人的观剧活动带来了许多不便,但是它最终还是淹没在旗人高涨的嗜戏热潮中。晚清民国北京旗人对近现代戏曲发展的贡献集中在三点:演剧、研究、创作。演剧方面,乾隆朝的《燕兰小谱》所记白二、八达子,是第一代技艺卓群的旗籍伶人。晚清旗人登台唱曲者更多,并在清末民国成为一支不可忽视的力量。“票房”与“票友”是旗人对中国戏曲文化的特殊贡献,亦真实反映出旗人演剧水准的上乘。戏曲研究作为晚清民国北京旗人戏曲活动形态的重要方面,展现了旗人对戏曲的深层认知。昭梿的《啸亭杂录》、崇彝的《道咸以来朝野杂记》等笔记,描绘了许多京师戏曲活动场景,反映出此期旗人戏曲关注视角的变化。旗人真正意义上的戏曲研究,肇始于清末民国的庄清逸、溥侗等人。穆儒丐、景孤血、华粹深、傅惜华、郑骞、吴晓铃等人在民国时期的戏曲研究,更是近代戏曲研究队伍中的重要力量。此外,北京旗籍戏曲研究者的曲艺研究也颇具特色。晚清民国北京旗人的戏曲创作收获颇丰。绵恺、顾太清等旗人的戏曲创作,标志着旗人古典戏曲创作的终结。而以载阔亭、庄清逸为代表的皮黄戏剧作家,又助力了清末民国皮黄艺术的发展。在晚清民国北京旗人戏曲活动中,王公贵族是尤为特殊的一个群体。长期居住北京的八旗王公贵族有机会参与紫禁城内的戏曲活动,并对宫廷演剧产生实质性影响。各王公贵族府邸内的戏曲活动也十分精彩,往往家族内几代成员都表现出对戏曲的极大热情。昆弋戏在晚清北京八旗王公贵族府邸的戏曲观演中占有很大比重,这与皮黄戏早已风靡北京市井梨园全然不同。清代的“王府戏班”是戏班史上一个响亮名字,自乾隆朝允禄府上的大成班始,王府戏班延续数百年。清末奕诉、奕譞和善耆府内的戏班,不仅繁荣了当时京师剧坛,更是对近代北方昆曲的发展产生了直接、深远影响。为了真实呈现晚清民国北京旗人戏曲活动的演进过程,笔者在研究过程中使用了多种研究方法。如大量使用了中国第一历史档案馆所藏《军机处录副奏折》、《宫中档案》、《内务府来文》等档案,以及晚清民国的报刊杂志、日记等。又为了使研究成果更加可信,笔者还进行了诸多数据统计与分析的工作。同时,笔者也十分注重对戏曲文物、戏曲图像的探讨。
杨秋[4]（2016）在《行走在精英与大众间：苏州福纳电视剧研究》文中指出作为第一批获得国家广电总局甲种电视剧制作许可证的影视公司,苏州福纳文化科技股份有限公司20多年来共创作了38部（约1500集）电视剧,在海内外产生了一定影响力。该公司电视剧在主题选取、剧情安排、细节设计以及传播方式上不仅呈现出鲜明的地域文化特征,而且在消费主义影响及大众文化流变趋势等作用下,整体呈现了行走在精英与大众之间的电视剧创作特色。全文努力运用叙事理论、后现代主义理论、消费主义理论、快感理论等分别针对苏州福纳公司不同类型电视剧进行深入而独到的分析研究,同时也获得关于新时期以来中国电视剧创作传播方面的一些相关认识。论文第一章主要阐明本文的研究缘起、研究范围、文献综述、研究方法和论文架构,阐述了苏州福纳电视剧与苏州文化及中国电视剧的关系,指出该公司电视剧整体创作一直具有行走在精英与大众之间的特色。其中重点论述明确了“新文人电视剧”和“新神话（系列）剧”的概念,对“南方派影视剧”、“作家电视剧”、“新文人电视剧”、“新人文电视剧”等相关名词进行了必要的辨析。第二章主要论述福纳公司的“新文人剧”从文学精英走向电视大众的改编特征。将福纳电视剧放在江苏尤其是苏州历史文化发展的总体框架中,考察其在影视剧拍摄、类型开拓、娱乐功能和商业潜力挖掘等方面所做的努力与地域历史文化传承之间密不可分的渊源。同时,全面梳理江苏当代作家小说作品和福纳电视剧的改编的姻缘,借鉴模式论方法对福纳改编剧和原着小说进行文本比较研究,分析并提炼了福纳改编剧的影像创新手法。第三章主要论述福纳“新神话（系列）剧”的无厘头风格引发的草根狂欢现象。无论是空前收视率背后的大众文化传播原因,还是文化主管部门和部分理论研究者曾经对“春猪”系列神话剧的无情批判,甚或是福纳系列一部接一部的传播效应,都是主要研究内容及重点关注的问题。作者努力运用后现代主义关于解构、颠覆等理论观点,分析研究了福纳电视剧中最受观众欢迎且产生较大影响和争议的、以《春光灿烂猪八戒》为肇始的“新神话剧”系列作品。第四章的关注重点是福纳古装题材剧对大众快感需求的刺激与满足。论文在对快感理论及其现实意义进行梳理,并在探讨电视剧中快感生成、传播和接受过程的基础上,分别阐释苏州福纳公司在古代题材剧的创作中通过混搭拼贴等后现代手法,将分析该类题材剧通过将历史故事与戏说形式混搭、江湖功夫与喜剧元素混搭、古装想象与时尚潮流混搭,从而营造出电视剧的奇观化效果和快感体验。第五章重点阐释福纳近现代题材剧在精英与大众文化之间寻求口碑与商业双赢的案例。以福纳近期最为重要的电视剧《叶问》为重点,一方面探寻主创人员的民国情怀和英雄戏创作背后的深层文化经济因素,另一方面探讨福纳电视剧在全力打造年代武打剧升级版方面的努力及成功,同时特别强调苏州福纳公司围绕该剧借船出海提升民营华语电视剧海外影响力的成功经验及营销传播模式。第六章研究福纳当代电视剧的创作传播。分别从心理学视阈分析当代剧的人格塑造变化轨迹,从女性主义视阈分析当代女性主体意识的影像呈现,从人文主义视阈分析作品中折射出的以人为本的价值关照。既关注我国当代现实题材电视剧的相对不足,又分析福纳电视剧试图在这方面有所突破但仍存在明显问题的相关电视剧创作及传播现状。最后的余论,主要就苏州福纳电视剧创作传播与营销管理中的成败得失进行简要总结,在此基础上也适当涉及了当下中国电视剧产业发展的问题。
李凌云[5]（2014）在《都市休闲文化语境下农家乐的审美特征分析》文中认为农家乐兴起于20世纪80年代,经过30年的快速发展农家乐休闲产业在经济数据上取得了巨大的进步,已经成为了都市人的休闲消费的时尚,是都市人休闲文化生活中不可忽视的现象。本文以农家乐作为研究对象,从都市休闲文化的语境下对农家乐的审美特征进行分析。农家乐虽然在规模和数量上取得了巨大的发展,但其为都市人所向往的农家特色休闲审美内容和特征却逐渐变质,由“农家乐”异化成为非“农”、非“家”和“非乐”,被都市休闲时尚所同化,趋于消费化和物质化。农家乐在都市休闲文化语境下所呈现出的审美现状及其特征,不仅折射出了都市人在消费主义文化面前的休闲审美困境,更折射出了富裕之后都市人群审美精神陷入了消费化、物质化的泥沼。农家乐作为都市人回归田园的休闲生活方式,它一方面对都市休闲审美文化提出了质疑,崇尚返璞归真的快乐和生态主义的生活方式；另一方面,农家乐作为都市休闲潮流中生长出的“果实”,其自身的审美现状与都市休闲时尚文化和都市消费主义文化的当代语境有着天然的联系。这在农家乐的审美文化中表现为都市文化与乡村文化元素的二元对立,使农家乐呈现出审美元素的拼贴性、审美特色的扁平化、审美格局泛酒店化的美学特征。究其原因,农家乐的审美特征是城市化进程中都市人传统“家园理想”的当代表现,它是城乡二元文化的对立在消费主义文化语境中的呈现：农家乐作为都市人内心深处的精神家园的具象化,不可避免的被卷入了都市商业文化的逻辑和消费主义物质至上的浪潮之中,被消费、被解构、被重构成为“吸金”的中国化“迪斯尼乐园”,其本身具有的反叛性质的美学内涵堕入了异化的深渊。农家乐休闲审美的异化,折射出了都市人群的休闲审美困境：休闲本是人存在和发展的重要领域,应是人本真的生存状态,是滋养人类精神家园的沃土；然而当下科技带了物质和自由时间的双重富裕,却没能带来休闲审美精神的富裕；休闲产业大跨步前进,休闲生活中日常生活的美化成了休闲消费的“装潢”；消费与审美的联姻中,物质消费的账单高涨,都市人的审美精神却日趋贫瘠,呈现出物质化与消费化的趋势。
谭辉煌[6]（2014）在《广告形态演进的逻辑与轨迹》文中研究指明在新的传播环境之下,广告形态的生存图景呈现出前所未有的面貌,广告形态演进迈入了一个新的纪元。在这样的背景之下,梳理广告形态演进的发展轨迹,辨析广告形态演进的逻辑,探寻广告形态演进的发展趋势,甚至进一步揭示广告形态演进的规律,在某种程度上说,已然成为时代赋予广告研究的一项历史使命。论文打破了以往按照历史朝代进行广告形态罗列的写作模式,从时空和感官两个基本逻辑出发,以广告形态对时空的突破能力和广告视听元素的融合程度为基本依据,对广告形态的演进做了阶段性的划分,即分为广告的原形态演进阶段、广告的现代媒介形态演进阶段和广告的数字形态演进阶段。在广告的原形态演进阶段,广告的时空生存范围都是非常有限的,广告的视听元素开始由结合走向分离。在广告的现代媒介形态发展阶段,广告的时空生存范围和传播范围都得到了明显扩大,广告的基本形态都确立了各自的成熟形态,并且实现了视听元素的动态性和立体性呈现。在广告的数字形态发展阶段,广告在时空生存与传播范围上实现了根本性的突破,从感官的角度上说,广告将实现向元形态的高级回归。具体而言,从感官层面上说：广告变迁是在元形态基础上的生发和演进,其变迁轨迹可以描述为以实物广告为视觉广告的元形态,发展为以图画和标识形式生存的次生形态,在文字产生后继而走向过渡形态,其间经过了多种媒介选择,直到报纸的产生,才寻求到其成熟形态；以口头叫卖广告为听觉广告的元形态,发展为以吟唱形式的次生形态和音响形式的过渡形态,直到广播的出现,才找到其理想的成熟形态。电视广告使得视觉和听觉第一次得到了有效融合,广告形态从此由静态走向动态,由平面走向立体,由只呈现黑白景观走向呈现多彩世界。在虚拟现实技术和NBICS（纳米-生物-信息-认知-社会）的技术聚合条件下,广告实现多感官平衡和向元形态的高级回归将成为可能。从时空层面上说：广告从口头形态、文字形态、文本形态到声像形态,在时空生存范围上不断扩大,尽管克服时空限制的能力在不断增强,但范围总归有限,只有到了数字形态,这种情况才发生了根本性的变化；实物广告可以保证买卖双方的身体在场,而文字广告产生以后尤其是在印刷广告和电子广告时期,交换的双方是身体缺席的,在虚拟现实技术条件下,广告可以实现在场效应的深层次复制；在广告的原形态和现代媒介形态阶段,只是广告传播者享有传播自由,在数字形态发展阶段,广告的移动化生存使得广告的传受双方都享有传播的自由。通过对演进轨迹的详细爬梳,论文进一步抽演出了广告形态演进逻辑的基本内涵,时空逻辑的内涵是：广告形态总是不断试图克服时空的限制和障碍,以求在更大范围内获得生存和获得更大的传播自由,所谓传播自由,不仅是指传受双方享有传播的时空自由,更指传受双方使用传播媒介的时空自由；超时空自由是广告形态演进的趋势,这种自由既是身体时空在场的深层次复制,也是广告媒介使用的时空自由的极力追求。感官逻辑的内涵包括：广告形态的演进要符合人类自然感知形态和感知模式的规律性；多感官平衡和自然化是广告生存形态的发展趋势。综合而言,广告形态将朝着超时空自由和多感官平衡以及自然化方向发展。论文最后结合广告形态自身的演进特征,运用文化进化论的相关理论,揭示出广告形态演进的法则和规律,包括广告形态进化的一般优势法则、特殊优势法则、共同进化与共同演进法则、非线性进化法则和广告形态演进的适应律。一般优势法则是指：那些在既定环境中能够在更大的时空范围上获得生存,广告传受双方享有更大的传播自由度,对自然感知模式的复制水平和能力更高,以及身体在场效应更强的广告形态,将对落后形态赖以生存的环境进行扩张。与此相对应,广告形态演进的特殊优势法则是：那些处于较低发展阶段的广告形态,由于其自身所具备而后来者缺乏的优势以及对其生存环境的高度适应力和“专化”能力,使得其在较高发展阶段的广告形态的冲击下仍然能够存活下来,并且保持基本特征的不变。正是由于一般优势和特殊优势,使得较高级的广告形态和较低级的广告形态可以处于共同生存与共同演进的状态之中。非线性进化法则主要包含形态间断和空间间断,其内涵分别是,处于较高发展程度的广告形态不会必然继续走向下一个发展等级,下一个发展等级是在不同性质的广告形态中产生的；如果处于演进系列上的先后两个广告形态,后者不是前者的后代,那么它们的进化是在不同的地区发生。广告形态演进的适应律包括创造和保持两个方面：一方面,广告形态必须在以传播环境和市场环境为主导环境的背景下,根据其发展变化进行积极调整,以便与之相适应;另一方面,已经适应了生存环境的广告形态总是倾向于保持现有的结构和模式,维持现有的生存状况,这是所有广告形态趋于稳定性的共同倾向。
翟传鹏[7]（2013）在《媒介化时代文学生产批判》文中研究表明进入到21世纪,我们迎来了一个媒介化时代。互联网和手机等新媒介在生活中的作用越来越重要,也在改变着人们的文化生活环境。新媒介在给文学写作带来便利条件的同时,也带来了严峻挑战。“文学终结”的声音此起彼伏。媒介对社会文化产生了怎样的影响?文学发生了哪些变化?如何评价文学现状?文学未来走向哪里?这些学界普遍焦虑的问题是本文写作的出发点和落脚点。绪论,提出本文试图解决的问题,对这些问题的研究现状进行详细梳理,并阐明文本的研究思路、方法和意义。第一章融合与建构:媒介化时代与文学生产。本章对媒介、媒介化、媒介化社会等概念做出限定。全球化、消费主义、大众文化分别是媒介化社会形成的历史语境、时代语境和文化语境。新媒介的爆炸式增长是媒介化社会形成的内在动因。在媒介化时代,意义生产、文化传播遵循商品、媒介逻辑。社会思潮和意识形态多元化,某种程度上为文学的再生产创造了契机。这一章评析了马克思、本雅明和伊格尔顿的艺术生产思想,认为用“文学生产”的理论能动态地分析文学写作、传播、接受、批评等全过程。媒介化时代的“文学生产”是“他律性”的,不同于之前“文学创造”的“自律性”。第二章延宕与泛化:文学性质与形态的异变。本章对文学内在性质和外在形态的变化进行了论证。文学的审美属性消退,让位于商品属性。文学审美物化、泛化,逐渐以消费为导向,表现为日常生活审美。当下文学、尤其是网络文学显示出平面化特征,表现为深度感丧失,文学性减弱。但文学性没有消亡,随着图像浸入文学文本,文学性进入影像,意义迅速增殖,文学性泛化。文学的存在形态发生了改变,本雅明意义上的“光晕”消逝,“震惊”效果强化,原创性文学发生巨大危机。“机械”复制模式变得更加复杂,文学的虚拟化存在形态多样。图像改造了传统的文学文本,使文学增加了冗余,降低了熵值。第三章碰撞与整合:边缘化与平面化的作家。本章对作家地位、角色定位和创作心态进行了分析。新媒介的出现使作家生产力大幅度提升,纸媒的分化使传统作家失去了平台。作家在当下丧失了主流话语权,处于边缘化的境地,作家创作心态发生了较大变化。作家群体呈现出较大分化,“前媒介作家”和“媒介化作家”区别显着,网络写手群体崛起。作家的时空观发生明显变化,新媒介使距离趋零,带来了深度情感的消失;绵延的时间形态呈现为空间状态,空间转向在先锋文学中有所体现。受消费市场的影响,作家在创作过程中自觉向媒介逻辑靠拢,追求一种快感写作,“凝神冥想”为“心神涣散”所取代。网络作家被重新部落化,这种共时状态的部落化使作家产生了类似于布鲁姆的历时性“影响的焦虑”。“明星作家”起到了意见领袖的作用,但其自身定位极不清晰。在与媒介的关系中,作家大多倾向于与媒介合流,这造成了作家自主意识的缺如,创作的媚俗化倾向被凸显。作家在公共领域失声,这呼唤着公共知识分子的出现。第四章娱乐与消费:媒介化时代的文学传播与接受。本章表述了文学传播现象,探讨了读者的接受心态。在信息爆炸的媒介化时代,文学消费多样化,接受群体分层化,纯文学阅读迅速没落,大众追求快感,阅读层次不高。文学创作尤其是小说创作,以影像为导向的倾向明显。小说改编成影视的过程是一个逐渐抹平作家个体意识的“注水”过程。点击量成为网络文学生产的推动力与评价标准,造成了网络文学的超长文本结构。写手和读者在创作中双向互动,使网络文学最后成为一种同质化的文学形态。低门槛的网络文学也吸引着越来越多的人投入写作中来,但作品质量普遍偏低。第五章丧失与涅盘:文学生产机制的重组与批评的变异。本章探讨文学生产机制问题,以及文学批评所发生的变异和所面临的挑战。在媒介化时代,传统文学生产机制趋于崩溃,青春文学、大众读物、网络文学、民营出版异军突起。跟风写作成潮,类型化作品迭出不穷。文学批评的边界变得愈加模糊,批评极度扩张,批评场斗争激烈,这呼唤着新的文学批评标准的出现。结语,总结全文,呼应文章初始提出的问题。技术是社会进步的重要推动力,新技术的出现促使媒介场发生巨变,这些变化也使文学生产发生重大危机。文学的外在形态和内在性质都发生了变化,但文学不会终结。文学是关乎意义、关乎感情、关乎语言、关乎美的,只要人的感情不消散、追求意义的愿望不消退、审美能力不消失、语言能力不消亡,文学就不会终结。
翟丽叶[8]（2013）在《《燕赵都市报》品牌发展战略分析》文中提出对中国传统媒体而言，品牌化经营已不是新鲜的课题，但在具体操作层面，仍是处于探索尝试阶段。在报纸内容同质化日益严重的今天，传媒产品的差异化趋于白热化竞争阶段，树立品牌特色、走品牌发展之路，无疑成为媒体鏖战时代的制胜利器。本论文主要采用个案分析法、调查法、文献查阅以及实地考察等多种论证方法，确保研究课题资料的真实性和客观性。以《燕赵都市报》为例进行品牌发展个案分析，从品牌发展战略的诸多方面，如品牌定位、品牌发展周期、品牌营销策略、品牌资产价值提升等方面进行深入分析，对《燕赵都市报》品牌发展战略探索的成功经验予以分享和借鉴，并且对其在实施品牌发展战略中的不足之处提出若干改善建议，从而推动《燕赵都市报》品牌价值的提升和全国性主流品牌媒体的打造。论文由四大部分构成，第一部分首先科学定义了品牌及品牌营销相关概念，并具体分析中国报业都市报类报纸的品牌发展现状和特点。第二部分详细梳理了《燕赵都市报》自1996年创刊至今的发展脉络，并根据其品牌发展周期特征划分为品牌初创期、品牌成长期、品牌成熟期以及品牌提升期四个发展阶段。第三部分重点阐述《燕赵都市报》品牌发展策略，其中包括对办报宗旨、读者需求、市场细分、品牌形象等方面的的品牌定位；办报、发行、广告三位一体的品牌营销模式；提升品牌影响力和品牌价值的品牌策划以及报纸、网站、手机三媒一体的品牌整合经营模式等品牌发展策略，推动了《燕赵都市报》的品牌发展。第四部分是在肯定《燕赵都市报》品牌发展策略的同时，针对其尚未形成全国性、世界性的传媒品牌以及品牌创新意识不足、缺乏系统的品牌营销部门体系，不重视品牌资产价值的评估和维护等问题，提出相应的品牌发展升级策略，以期更加完善《燕赵都市报》的品牌化经营战略，提升品牌价值和品牌影响力，并力争将《燕赵都市报》打造成为具有全国性、世界性影响力的传媒品牌。
贾军[9]（2011）在《植物意象研究》文中进行了进一步梳理本文对国内有关植物意象的研究成果进行了较为全面深入的调研,结合数据统计分析,总结出国内植物意象研究的现状特点,对其未来发展进行了初步的展望,立足现有研究的不足及其在园林学科的潜在价值,对植物意象这一普遍的植物文化现象进行了系统的研究。1.文章从关于“意象”概念的讨论入手,对“植物意象”的范畴进行了细致的剖析,并通过科学合理的论证给出了“植物意象”的定义,即所谓“植物意象”,Plant Image,就是指具有含义的植物类物象。并通过植物意象具有普遍性、差异性、发展性、趋同性和间接性的特点的论述及类别的划分强化了对植物意象的认识。且首次提出“植物意象类群系统”的概念,即植物意象按一定的类群关系所组成的整体,英文缩写PIGS （Plant Image Group System）。2.文章以植物意象含义的溯源为引线,全面深入地发掘了植物意象生成的物质前提、心理机制,及影响因素,并构筑了植物意象生成的典型模式。植物意象的生成是审美客体和审美主体双方共同作用的结果。作为植物意象生成的审美客体的植物所具有的形、色、香、味,以及生活习性、生态习性、群体状貌和四时应物等自然属性为植物的意象审美提供了广泛的审美性征,植物的名称、功用和机遇性等社会属性为植物的意象审美提供了巨大的审美潜力,此2者为植物意象的生成奠定了丰厚的物质前提。作为植物意象生成的审美主体的人所具备的审美移情、相似律和条件反射的心理机制为植物意象的生成奠定了必要的心理基础。而影响植物意象生成的因素主要来自历史、民族、阶层、宗教4个方面。3.文章详细阐明了植物意象的作用与价值,进而强调了植物意象的园林意义。植物意象具有丰富美感的审美作用、沟通交流的语言作用、提升素养的化育功能和抚慰心灵的疗养功能,能够促进社会的和谐发展与经济的繁荣。植物意象在园林领域占据特殊的地位,分别作为意境的构成基素、艺术的基本符号、市场的活跃商品,以及植物的重要类群,彰显其重要的园林价值。植物意象研究是继承和发扬我国传统园林艺术、插花艺术和盆景艺术的关键环节,也是提高和增强植物类艺术设计及创作水平和实力的必要环节,还可服务于园林植物的育种工作,完善园林植物的教学,指导园林植物的应用。因此,植物意象的研究对园林学科的未来发展意义深远。本文针对国内植物意象理论研究的薄弱环节,从概念、特点、类别、生成、作用与价值6个方面,首次对植物意象进行了系统深入的研究,基本构筑并完善了植物意象的理论体系；首次全面深入地剖析了植物意象在园林中的地位和作用,清楚地揭示了植物意象的园林意义；原创性地提出了“植物意象类群系统”的概念,并以“目—类—群”的3级分类标准完成了该系统基本框架的构建,为该问题的进一步研究奠定了良好的基础。本文以抛砖引玉之势,于植物意象之厚土独辟蹊径,对该方面的研究具有一定的引导作用,同时也将对植物文化研究的广泛开展起到应有的推动作用。
贺彩虹[10]（2011）在《笑的解码 ——从喜剧性营构看1990年以来中国喜剧电影的得与失》文中提出电影艺术自诞生之日起,其特性之中就具有商业性和娱乐性,而喜剧电影正是其最具活力和最具观众缘的类型之一。喜剧电影在电影史上的地位和对于电影工业发展的现实意义不容忽视。但中国喜剧电影经历了曲折而漫长的探索过程,文以载道的思想意识和注重教化的政治功能使得喜剧电影受到严重束缚,即使在进入社会转型期之后,电影人的娱乐意识逐渐增强,喜剧电影也呈现出繁荣局面,但仍然存在一些制约发展的痼疾。然而,当前泛喜剧文化的整体社会语境呼唤喜剧电影的良性发展,广大观众期待深入人心的健康喜剧,当前中国的电影产业需要喜剧电影的激活和带动,众多电影人在喜剧电影方面的努力和在广大观众中的深入影响应该受到尊重和认真对待。本论文以喜剧性笑的发生作为逻辑起点,从喜剧性营构的特殊规律和电影艺术的一般规律在喜剧电影中的应用出发,充分发掘喜剧效应的产生机制和具体模式,通过对中外喜剧和喜剧电影理论的研究,结合1990年以来中国喜剧电影的实际,参照喜剧心理学、观众接受学、电影叙事学等观点,从探询喜剧性营构的规律出发进入喜剧电影的文本内部,对通过喜剧叙事、喜剧人物、喜剧情境、喜剧语言等手段制造喜剧效果的策略加以全面剖析,并从接受学的角度对喜剧产生的文化土壤进行探源式追问,从文化学的维度对喜剧内蕴的人文内涵和近年来喜剧电影中出现的文化现象进行深入解析。总结喜剧建构模式的同时对我国喜剧电影发展的优势和不足进行分析,以期促进我国喜剧电影的繁荣与发展。论文分为六个部分,导论部分对于笑的发生原理进行了考辨与梳理,分别从优越理论、不和谐理论、解脱理论等三个不同的理论路向对人类哲学和美学史上的有关笑论进行总结,从中发现笑的来源往往与我们同类的某种缺陷、癖病或不自量力的固执己见以及由此带来的受挫性遭遇有关系。并厘定了喜剧、喜剧性、喜剧电影的相关概念,从世界喜剧电影、中国喜剧电影的源起出发回顾其发展历程。第二章从类型和风格的角度概述中国1990年代以来喜剧电影走向繁盛的现状,指出伴随着社会转型出现的文化多元,电影的娱乐价值渐渐彰显,而喜剧电影的类型在分化和杂糅中不断满足着观众的娱乐诉求;从现实与超现实的两极风格对喜剧电影的不同倾向进行梳理,指出只有将现实与超现实相结合并把握好二者之间的分寸,才能够创作出成功的喜剧作品。最后,在总结类型与风格衍化得失的基础上以黑色幽默喜剧电影为例,分析其艺术贡献和不足之处。第三章为喜剧叙事研究,指出叙事视点的转换、叙事知情权的分配、叙事时空的倒错以及运用间离手段等都是有效的喜剧叙事技巧;而在叙事结构方面,不同的结构样式也会带来效果各异的喜剧情节;一些永恒不变的喜剧母题对应着不同的大团圆结局也是喜剧叙事的不变策略。中国喜剧电影在喜剧叙事方面还不够成熟,而近年来伴随着戏仿叙事的运用,戏仿喜剧电影成为一种新的喜剧模式,不过,风生水起的群起效仿却并未带来真正有力的喜剧创作,反而加重了近期喜剧电影中浮躁庸俗的闹剧风潮。第四章为喜剧人物研究,分别从喜剧人物的身份、喜剧人物的性格以及喜剧人物的生存境遇等几个方面对喜剧电影如何利用人物营构喜剧性效果进行了探析,从身份地位上说,他们往往是地位低下甚至较为卑微的小人物,或者是某些脱离常态的“大人物”;从性格上看,他们或具备某种无法摆脱的癖病,或具有与自己的身份地位距离甚远的大胸怀而与社会环境不合;从生存境遇看,不断受挫陷入窘境又是他们常见的人生遭遇,而从结局看,他们又往往在某种阴差阳错的巧合和偶然中解决危机成就愿望。最后,从喜剧电影中的女性形象出发对中国喜剧电影中喜剧人物塑造的得失进行了辨析,指出对喜剧人物塑造的不足是制约我国喜剧电影发展和提高的重要因素。第五章为喜剧情境研究,在喜剧电影中,由人物、时空环境或意外事件作为推动力,由误会、巧合、错位等策略,制造出某种假定性的喜剧情境乃是喜剧性的重要基础。其中喜剧情境的假定性往往成为最有效的喜剧前提。中国喜剧电影多从喜剧情境的营构出发去制造喜剧效果,从而带来了喜剧电影的“小品化”现象。从积极的意义上看,小品化的喜剧电影往往能够带来即时性的喜剧效果,而另一方面,仅仅依靠喜剧情境的营造,喜剧电影会陷入闹剧化,很难在带来欣悦的同时再给人以感动和回味的空间。第六章为喜剧语言研究,通俗化和陌生化的双重要求使得喜剧性语言的营构既需采用传统的曲艺技巧和修辞策略,又要运用戏仿、拼贴等手段将喜剧语言的营构推至狂欢化的境地。中国喜剧电影在喜剧语言的运用有着丰富的经验,不论是冯小刚的京味幽默,还是冯巩的津味调侃,不论是近年来古今拼贴的话语狂欢,还是方兴未艾的方言荟萃,都在某种程度上引领着喜剧语言的新风潮。然而如果仅仅将喜剧性的营构停留在语言的表层,那么喜剧的层次也必然将难以提升,如果仅仅把创造“语不惊人死不休”的时代流行语作为喜剧电影的终极目标,那么其总体意义必将大打折扣。结语部分对喜剧电影之于当下与未来的意义进行了总结展望,指出当前观众更需要优秀的喜剧电影,而优秀喜剧电影需要创作者想象力和智力的发挥,同时指出,虽然喜剧性的笑可以作为喜剧电影的目的,但属于未来的真正喜剧还应落实到对人与社会现实的关注上来;只有在对人类的热情与悲悯中,怀有诚意的创作,才能创造出既有喜剧效果又富精神内涵的高质量喜剧影片。
二、试看2003广东旅游六大卖点（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、试看2003广东旅游六大卖点（论文提纲范文）
（1）隐形的安全线：马来西亚族群交往研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 导论 |
| 一、问题意识 |
| 二、文献综述 |
| 三、研究问题 |
| 四、研究设计 |
| 第二章 回到历史:一种建构的族群刻板印象 |
| 一、游戏开局:族群关系的历史与变迁 |
| 1. 幕后玩家:族群身份意识与冲突的开端 |
| 2. 在线玩家:同一条宪法有两种社会契约 |
| 二、制定规则:上层建构族群认知偏差 |
| 1. 513族群冲突:50年前后的族群禁忌 |
| 2. 族群政策NEP:既定印象与交往距离 |
| 第三章 语言交流:族群互动中的符号延异 |
| 一、深交与绝交:日常交往中的语言 |
| 1. 巴刹语言:跟马来人深交的秘诀 |
| 2. 符号缩写:隔绝华人的族群边界 |
| 二、禁忌与学习:跨出舒适圈的语言 |
| 1. 语义差异:语言误解的交往禁忌 |
| 2. 学习中文:多语优势与跨族情谊 |
| 第四章 饮食习惯:文化图腾的自我与他者 |
| 一、认识他者的族群饮食 |
| 1. 海南鸡趴的单向交流 |
| 2. 海南面的演化与想象 |
| 二、自我隐喻的改良饮食 |
| 1. 椰浆饭的重新诠释 |
| 2. 华人糕饼的清真化 |
| 第五章 学习教育:交往规范中的敏感底线 |
| 一、华人社群的内卷化:学习中的自强不息或自困围城 |
| 1. 独中即是天井:失异族相处机会 |
| 2. 师长惊弓之鸟:族群间的不信任 |
| 二、马来社群的封闭性:教育中的扶弱政策或扶持拐杖 |
| 1. 马来文国语:不容挑战的族群尊严 |
| 2. 伊斯兰官教:贯彻生活的族群精神 |
| 第六章 职场交际:制度化关系中的相处惯性 |
| 一、基于生计的职场族群关系 |
| 1. 能量的资本计算:工作需求的交往 |
| 2. 人数多寡即权力:谁人多谁是老大 |
| 二、利益导向的职场族群关系 |
| 1. 政府构建公司“圆形监狱” |
| 2. 自我审视的狱卒“把关人” |
| 第七章 政治参与:族群边界安全距离的延续 |
| 一、意见表达:维持族群边界的交往方式 |
| 1. 全国大选的族群政治诉求 |
| 2. 井水不犯河水的相处模式 |
| 二、社会运动:打破族群边界的交往困境 |
| 1. 底层知识鸿沟:语言障碍限制沟通 |
| 2. 民间弱性参与:年轻人难动员参与 |
| 第八章 仪式互动:时空阈限下的身份转换 |
| 一、共此时:族群仪式互动中的情感体验 |
| 1. 文化共融:双佳节期间创新青包 |
| 2. 国族认同:球场飞扬的团结符号 |
| 二、过日子:亲密圈身份过渡的相处之道 |
| 1. 宗教适应:难懂的《可兰经》 |
| 2. 婆媳问题:学懂礼仪与饮食 |
| 第九章 虚拟交往:互联网时代族群关系的重构 |
| 一、网络社区中的缺场交往 |
| 1. 多语言论坛:志同道合却难以深交 |
| 2. 面子书使用:反哺建构新族群认知 |
| 二、空间流动中的亲密内爆 |
| 1. 媒介化社会中的身份转换 |
| 2. 身体不在场的选择性表露 |
| 第十章 隐形的安全线:一个概念的提出及其分析框架 |
| 一、一个本土化概念的提出 |
| 1. 虚实之间:建构的虚线与日常的实线 |
| 2. 似近若远:时空维度下族群双重交往 |
| 二、分析框架与进一步思考 |
| 1. 区别认知与关系的安全线 |
| 2. 分析代际间新旧的安全线 |
| 第十一章 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一: 访谈对象一览表 |
| 附录二: 已发表的论文 |
| 致谢 |
（2）腾讯视频网站会员制营销研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、腾讯视频会员制研究综述 |
| （一）国内视频网站现状与发展前景分析 |
| （二）视频网站付费模式的探究 |
| （三）视频网站打造自制内容的相关研究 |
| （四）视频网站经营策略研究与分析 |
| （五）总结 |
| 三、研究内容与意义 |
| 四、研究方法及创新点 |
| 第一章 视频网站会员制发展概述 |
| 一、国内视频网站会员制的发展现状 |
| （一）会员制及会员制营销概念和优势 |
| （二）国内网络视频平台用户会员制的发展现状 |
| 二、腾讯视频会员制发展历程及现状 |
| （一）腾讯视频会员发展引进期 |
| （二）腾讯视频会员发展自创期 |
| （三）腾讯视频会员发展服务期 |
| 第二章 腾讯视频网站会员制的营销策略 |
| 一、腾讯视频会员制编播策略及实现方式 |
| （一）腾讯视频会员制编播策略 |
| （二）腾讯视频编播策略的实现方式 |
| 二、腾讯视频会员制的营销模式分析 |
| （一）会员制推送与影视综艺推广活动相附加 |
| （二）打造会员专属影视综艺片库和身份标识 |
| （三）引导和暗示用户开通会员 |
| 三、拓宽宣传与制作渠道的会员制营销 |
| （一）依托品牌力量，将会员制营销渗透到其母公司业务中 |
| （二）寻求合作，联合多方为会员群体推送更加优质的内容 |
| （三）选择明星会员代言人---打通粉丝到会员的转化渠道 |
| （四）通过增强平台吸引力进行会员制营销 |
| 第三章 从营销角度分析腾讯视频会员制的设计与管理 |
| 一、如何引导用户成为一名会员 |
| （一）用户开通会员的几种渠道的分析 |
| （二）对腾讯视频会员付费以及续费方式的设置进行分析 |
| （三）会员关闭方式---腾讯视频如何尽力降低损失 |
| 二、腾讯视频会员激励机制 |
| （一）会员类型 |
| （二）会员用户享有赠片权利 |
| （三）为会员用户发放优惠卷 |
| 三、腾讯视频会员管理的设置分析 |
| （一）建立严谨的会员管理细则 |
| （二）组织周期性的会员活动 |
| （三）构建会员沟通平台，产生前者效果的叠加作用 |
| （四）会员数据库的建立与管理 |
| 第四章 腾讯视频会员制营销中存在的问题及建议 |
| 一、腾讯视频会员制营销中存在的问题 |
| （一）会员群体的联系基础太过薄弱，服务不够精细化 |
| （二）会员个性化内容推送相对缺乏，内容质量也得不到保证 |
| （三）会员也免不掉的烦扰---花式插播广告 |
| 二、腾讯视频会员制营销建议 |
| （一）增强会员用户粘性，打造VIP专属社群 |
| （二）内容为王，打造普通用户和会员之间差异化服务 |
| （三）切实保护会员的合法权益 |
| （四）增强合作，互利共赢---共同打造会员制度生存环境 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（3）晚清民国北京旗人戏曲活动研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题的原由及意义 |
| 二、课题名称的范畴界定及学理依据 |
| 三、本课题学术研究的回顾 |
| 四、既往研究成果之反思与检讨 |
| 五、研究方法 |
| 第一章 晚清民国北京旗人戏曲活动的整体演进 |
| 第一节 清前中期北京旗人戏曲活动形态的形成 |
| 一、入关前满洲地区的戏曲活动——旗人观剧热潮的萌生 |
| 二、清前期北京旗人的戏曲活动——旗人戏曲活动形态的形成 |
| 三、乾隆朝北京旗人戏曲活动的新变 |
| 第二节 道咸两朝北京旗人戏曲活动中心的下移:由道光元年裁撤外学伶人说起 |
| 一、道光朝内廷演剧变革及对北京八旗贵族戏曲活动的影响 |
| 二、道光朝北京戏曲活动的发展与旗人观演剧活动的转变 |
| 三、咸丰朝后期旗人戏曲活动的回暖 |
| 第三节 同光两朝旗人观剧活动的高涨——兼谈清末伶业地位的提高 |
| 一、同治朝内城演剧场所的复苏 |
| 二、光绪朝中后期伶业地位的提高——以旗人与伶人关系的检讨为中心 |
| 三、王朝的衰落与最后的放纵:宣统朝旗人“忘我”的戏曲活动 |
| 四、清末社会舆论关于旗人戏曲活动评论的两极分化 |
| 第四节 民国八旗族裔社会地位的变化及他们的戏曲活动 |
| 一、北京八旗社会的瓦解:民国初期北京旗人的社会地位与生计状况 |
| 二、民国八旗贵族的遗民世界及他们的观演剧活动 |
| 三、民国时期北京旗人戏曲活动形态的多样 |
| 第二章 晚清民国北京旗人的观剧活动 |
| 第一节 晚清民国北京八旗王公贵族府邸观剧活动考述 |
| 一、庄王府观剧历史之久远 |
| 二、恭王府观剧之瞩目 |
| 三、庆王府观剧之奢靡 |
| 四、车王府观剧内容之丰富 |
| 五、醇王府观剧之痴迷 |
| 六、肃王府观剧、演剧、编剧等多样的戏曲活动形态 |
| 七、晚清民国北京八旗王公贵族府邸的戏楼(台) |
| 八、晚清民国北京八旗王公贵族府邸观剧活动的整体特点及戏曲史地位 |
| 第二节 晚清禁戏法令与旗人观剧环境的建构 |
| 一、承上启下的嘉庆朝:晚清北京旗人观剧活动环境的初步建构 |
| 二、言无二贵、法无两适:道光朝对北京旗人观剧活动的严厉查禁 |
| 三、查禁力度的衰退:咸同两朝对北京旗人观剧活动的管控 |
| 四、亡羊补牢:光宣时期对北京旗人观剧活动的查禁 |
| 五、晚清政府针对旗人的观剧法令及其效力:辩证看待禁戏举措与京师旗人的赏戏行为 |
| 六、相得益彰:晚清中央针对旗人与全体民众的禁戏法令之比较 |
| 第三节 晚清民国“关公戏”、“包公戏”在旗人生活圈的盛行 |
| 一、晚清北京“关公戏”与“包公戏”的扮演与禁演 |
| 二、一场由上而下的“关公戏”改革——晚清八旗观演文化影响下《青石山》曲本的革新 |
| 第四节 晚清民国旗人观剧氛围影响下的旗装戏形成与发展 |
| 一、晚清八旗贵族文化的哺育——旗装戏的形成 |
| 二、萧太后——旗装戏形成的标志 |
| 三、从萧太后到铁镜公主——旗装戏的转型 |
| 第三章 晚清民国北京旗人的演剧活动(一) |
| 第一节 晚清民国北京戏曲舞台上的旗籍伶人 |
| 一、政府对旗人登台唱曲的无奈与妥协:晚清旗籍伶人纷纷涌现的客观原因 |
| 二、崭露头角——道光朝至光绪初年的旗籍演员 |
| 三、演剧队伍的壮大——清末民初的旗籍伶人 |
| 四、走出北京:民国中后期的旗籍伶人 |
| 第二节 晚清北京票房的形成与发展 |
| 一、由龙票谈及民国文人对票房及票友产生原因的错误认识 |
| 二、从曲艺到戏曲——晚清票房活动内容的转变 |
| 三、晚清北京的票房分布及其发展 |
| 第三节 晚清民国北京旗籍票友的演剧活动及其影响 |
| 一、旗人玩票之风的盛行 |
| 二、旗籍票友下海的主客观原因 |
| 三、晚清民国旗籍票友的艺术成就及其影响 |
| 第四章 晚清民国北京旗人的演剧活动(二) |
| 第一节 晚清北京八旗王公贵族组织宫廷演剧活动考论 |
| 一、晚清八旗王公向昇平署进呈伶人 |
| 二、晚清八旗王公组织宫廷礼乐活动 |
| 三、晚清八旗王公贵族观演内廷演剧活动 |
| 四、内务府大臣对宫廷戏剧活动的管控 |
| 五、晚清八旗王公贵族组织宫廷演剧活动对宫廷演剧文化的影响 |
| 第二节 晚清民国北京八旗王公府邸内演剧活动的承担者:王府戏班活动考论 |
| 一、晚清王府戏班的基础:乾嘉时期的“王府大班”、“王府新班”以及“和春班” |
| 二、王府戏班运营模式在嘉庆朝至同治朝的新变与回归 |
| 三、清末王府戏班的鼎盛——奕譞和善耆的王府戏班 |
| 四、晚清王府戏班的戏曲史贡献 |
| 第五章 晚清民国北京旗人的戏曲研究 |
| 第一节 晚清民国北京旗人笔下的戏曲活动记载 |
| 一、昭梿的“尚昆抑弋”——兼谈九思堂本对《啸亭杂录》原本的删改 |
| 二、《道咸以来朝野杂记》中纷繁多姿的京师戏曲活动 |
| 三、晚清民国北京旗人笔记中戏曲史料的变化 |
| 第二节 晚清民国北京旗人戏曲研究的专案探讨 |
| 一、以示忠心、阐扬风教:爱新觉罗·绵恺与《灵台小补》 |
| 二、对皇族观演文化的探讨——末代庄亲王爱新觉罗·溥绪的戏曲研究 |
| 三、近代戏曲批评史上的奇葩——“遗民”穆儒丐和他的戏曲研究 |
| 四、古人所以馀裕,后进所以莫遑:傅惜华、吴晓铃、郑骞等学者民国期间的戏曲研究 |
| 第三节 晚清民国北京旗人戏曲研究的动因、视角 |
| 一、夫文心者,言为文旨用心:研究之动因与肇始 |
| 二、性各异禀:旗人戏曲研究视角的独特 |
| 三、旗籍戏曲研究者对北京传统曲艺研究的推动 |
| 第六章 晚清民国北京旗人的戏曲创作 |
| 第一节 晚清北京旗人的杂剧创作 |
| 一、绵恺及其杂剧《业海扁舟》 |
| 二、存韫斋 |
| 三、佑善 |
| 第二节 场上之曲——晚清民国北京旗人的皮黄戏创作 |
| 一、晚清民国皮黄戏创作的重要力量:京师旗籍票友 |
| 二、载阔亭与庄清逸“因人设戏”的编剧实践 |
| 三、清末民国京师旗籍票友皮黄戏创作的意义及影响 |
| 附:明清宗室视野下的清代宗室子弟的戏曲创作 |
| 一、根干丽土而同性——清前中期八旗宗室剧作家及其剧目 |
| 二、循环相因——宗室剧作家创作之因袭与传承 |
| 三、参伍因革,通变之数——晚清民国宗室剧作家创作的新变与革新 |
| 结语 |
| 一、社会阶层的差异与戏曲活动的差别 |
| 二、晚清民国北京旗人戏曲活动对当下戏曲类非物质文化遗产保护的借鉴意义 |
| 三、本课题研究的方法心得 |
| 附录一: 晚清民国北京旗人戏曲活动编年(晚清部分) |
| 附录二: 晚清民国北京旗籍名伶点将录 |
| 附录三: 晚清民国北京旗籍剧作家及剧目知见录 |
| 参考书目 |
| 后记 |
| 在读期间公开发表的学术论文 |
（4）行走在精英与大众间：苏州福纳电视剧研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究缘起 |
| 第二节 研究范围及有关概念界定 |
| 第三节 文献综述 |
| 第四节 研究方法及论文架构 |
| 第二章“新文人剧”：由文学精英走向电视大众 |
| 第一节 江苏当代作家小说与苏州福纳电视剧的共通性 |
| 第二节“新文人剧”的改编模式及特征 |
| 第三节“新文人剧”之影像创新 |
| 第三章“新神话剧”：无厘头草根狂欢 |
| 第一节 世情化+后现代引爆草根狂欢 |
| 第二节 历史神话传说解构与颠覆的魅力传播 |
| 第三节 通俗艺术大众传播的时代可能与影响 |
| 第四章 古代题材剧：混搭出视听快感 |
| 第一节 戏说与历史故事混搭的快感 |
| 第二节 喜剧与江湖功夫混搭的快感 |
| 第三节 时尚与古装想象混搭的快感 |
| 第五章 近现代题材剧：重寻精英内核 |
| 第一节 消费主义视域下的民国情怀英雄戏 |
| 第二节 《叶问》打造“升级版”民国英雄剧 |
| 第三节 民营商业电视剧的海外影响力 |
| 第六章 当代题材电视剧：游离的精英文化 |
| 第一节 心理学视域下的人格塑造轨迹变化 |
| 第二节 女性主义视域下的主体意识影像呈现 |
| 第三节 人文主义视域下以人为本的价值关照 |
| 余论：苏州福纳公司与中国电视剧产业发展 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间公开发表的科研成果 |
| 后记 |
（5）都市休闲文化语境下农家乐的审美特征分析（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 问题的缘起与选题意义 |
| 1.1.1 问题的缘起 |
| 1.1.2 选题意义 |
| 1.2 概念的界定与阐释 |
| 1.2.1 都市休闲文化 |
| 1.2.2 农家乐 |
| 1.2.3 审美消费主义 |
| 1.3 文献综述、研究思路与研究方法 |
| 1.3.1 文献综述 |
| 1.3.2 研究思路 |
| 1.3.3 研究方法 |
| 第二章 都市休闲文化语境下农家乐审美现象的特征呈现 |
| 2.1 “农家乐”审美元素的拼贴性 |
| 2.1.1 农家乐之“俗” |
| 2.1.2 农家乐之“雅” |
| 2.1.3 农家乐之“时尚” |
| 2.2 农家乐审美特色的扁平化 |
| 2.2.1 舞台上的民俗 |
| 2.2.2 都市休闲娱乐的移植 |
| 2.2.3 农家乐审美内容的同质化 |
| 2.3 农家乐审美格局的泛酒店化 |
| 2.3.1 农家乐评价标准的酒店化 |
| 2.3.2 农家乐休闲体验的“快餐化” |
| 第三章 “农家乐”的审美特征分析 |
| 3.1 农家乐产生的历史文化语境分析 |
| 3.1.1 农家乐的产生与城市化进程 |
| 3.1.2 乡村自然文化生态的萎缩与都市文化的进军 |
| 3.1.3 农家乐的二元文化属性——城乡结合部的农家乐 |
| 3.2 农家乐的解构境遇 |
| 3.2.1 农家乐民俗审美空间的解构 |
| 3.2.2 成为一种休闲时尚文化的农家乐 |
| 3.2.3 时尚文化下农家乐的困境 |
| 3.3 当田园理想遭遇消费 |
| 3.3.1 作为都市人家园理想的农家乐 |
| 3.3.2 当田园理想遭遇消费 |
| 第四章 从“农家乐”的审美特征分析看当代都市人群的休闲审美困境 |
| 4.1 农家乐休闲宙美现状的异化 |
| 4.1.1 农家乐休闲审美的美学内涵 |
| 4.1.2 “农家乐”休闲审美的异化——非“农”、非“家”、亦非“乐” |
| 4.2 从农家乐休闲审美的异化看当代都市人群休闲审美的困境 |
| 4.2.1 当代都市人自由休闲时间的解放 |
| 4.2.2 当代都市人休闲审美精神的困境 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 在学期间已发表的论文 |
（6）广告形态演进的逻辑与轨迹（论文提纲范文）
| 论文主要创新点 |
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 1 引言 |
| 2 绪论 |
| 2.1 选题意义 |
| 2.1.1 现实意义 |
| 2.1.2 论意义 |
| 2.2 国内外相关研究现状 |
| 2.2.1 历史学视野下的广告生存形态研究 |
| 2.2.2 广告演进的相关研究 |
| 2.2.3 数字传播背景下广告的发展变迁研究 |
| 2.2.4 媒介形态变迁与演进规律研究 |
| 2.3 基本概念界定 |
| 2.3.1 形态 |
| 2.3.2 生存形态与传播形态 |
| 2.3.3 运作形态与产业形态 |
| 2.4 理论范式、研究方法与基本分析框架 |
| 2.4.1 理论范式 |
| 2.4.2 研究方法 |
| 2.4.3 基本分析框架 |
| 3 广告形态演进的总体观照 |
| 3.1 广告形态演进阶段性的划分依据 |
| 3.2 广告形态演进的三个阶段 |
| 3.2.1 广告演进的原形态发展阶段及其特点 |
| 3.2.2 广告演进的现代媒介形态发展阶段及其特点 |
| 3.2.3 广告演进的数字形态发展阶段及其特点 |
| 4 广告演进的原形态发展阶段 |
| 4.1 广告原形态的形成 |
| 4.1.1 口头叫卖和实物陈列是广告的两种基本形态 |
| 4.1.2 广告原形态的基本元素与结构 |
| 4.1.3 广告在时空传播上的有限性 |
| 4.1.4 广告的视听元素开始由结合走向分离 |
| 4.2 广告原形态的发展 |
| 4.2.1 口头广告走向韵律化 |
| 4.2.2 招幌广告向店铺的内外装饰整体延伸 |
| 4.2.3 文字广告以印刷的形式实现了第一次飞跃 |
| 4.2.4 广告画以绘画和印刷等形式开始出现 |
| 4.2.5 广告在时空传播范围上得到扩大 |
| 4.2.6 广告首次以综合性形态动态呈现 |
| 4.3 广告原形态的兴盛 |
| 4.3.1 口头广告、声响广告分别走向通俗化和行业化 |
| 4.3.2 文字广告走向艺术化 |
| 4.3.3 广告画以书籍插图的形式大量出现 |
| 4.3.4 招牌广告三位一体的形式极力拓展和营造空间 |
| 4.3.5 广告伴随着国内市场的明显扩大在时空传播范围上进一步扩大 |
| 5 广告演进的现代媒介形态发展阶段 |
| 5.1 广告现代媒介形态的形成与发展 |
| 5.1.1 报纸广告成为文字广告的成熟形态 |
| 5.1.2 广告画以画报、报刊、月份牌等形式蓬勃发展 |
| 5.1.3 广播广告实现了声响广告传播的第一次飞跃 |
| 5.2 广告现代媒介形态的繁荣 |
| 5.2.1 电视广告首次融合多种形式动态性立体性呈现 |
| 5.2.2 广告的基本形态确立了各自的成熟形态 |
| 5.2.3 广告凭借媒介优势在时空传播范围上实现了更大程度的突破 |
| 6 广告的数字形态发展阶段 |
| 6.1 广告数字形态的形成 |
| 6.1.1 传统广告形态的网络移植与广告形态的网络蜕变 |
| 6.1.2 泛形态化 |
| 6.2 广告数字形态的发展 |
| 6.2.1 资讯化 |
| 6.2.2 移动化 |
| 6.2.3 虚拟化 |
| 6.3 广告数字形态的演进趋势 |
| 6.3.1 超时空自由与多感官平衡的双重实现 |
| 6.3.2 自然化 |
| 7 广告形态演进的逻辑与路径 |
| 7.1 感官逻辑及其演进路径 |
| 7.1.1 从实物广告到报纸广告：“停下来看”与越抽象越便利 |
| 7.1.2 从叫卖广告到广播广告：复制“只听不看”的自然传播模式 |
| 7.1.3 电视广告：“坐下来看”与“多彩世界”的还原 |
| 7.1.4 从网络广告到多种技术聚合条件下的广告：多感官平衡的深度实现与元形态的高级回归 |
| 7.2 时空逻辑及其演进路径 |
| 7.2.1 从口头形态到数字形态：广告生存时空范围不断扩大与突破 |
| 7.2.2 从实物广告到虚拟现实广告：身体时空在场及其深层次复制 |
| 7.2.3 从固定终端到移动终端、可穿戴设备：广告传播自由的极力追求与生存形态的自然化升级 |
| 8 广告形态演进的法则与规律 |
| 8.1 广告形态演进的进化优势法则和共同进化法则 |
| 8.1.1 广告形态演进的一般优势法则 |
| 8.1.2 广告形态演进的特殊优势法则 |
| 8.1.3 广告形态的共同生存与共同演进法则 |
| 8.2 广告形态演进的非线性进化法则 |
| 8.2.1 广告的形态间断性进化法则 |
| 8.2.2 广告形态的空间间断性进化法则 |
| 8.3 广告形态演进的适应律 |
| 9 结语 |
| 中外文参考文献 |
| 攻读博士期间发表的相关科研成果 |
| 后记 |
（7）媒介化时代文学生产批判（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、问题的提出 |
| 二、研究现状评述 |
| 三、本文研究思路 |
| 第一章 融合与建构:媒介化时代与文学生产 |
| 第一节 理解媒介化时代 |
| 一、媒介,媒介化,媒介化社会 |
| 二、媒介化时代的历史与文化语境 |
| 三、中国媒介化社会的特点 |
| 第二节 文学生产:概念与本文的落脚点 |
| 一、马克思的艺术生产思想 |
| 二、本雅明的艺术生产思想 |
| 三、伊格尔顿的审美意识形态生产理论 |
| 四、媒介化时代文学生产的外在语境 |
| 第二章 延宕与泛化:文学性质与形态的异变 |
| 第一节 媒介化时代文学性质的变化 |
| 一、阿喀琉斯之踵:受伤的文学审美属性 |
| 二、审美泛化与日常生活审美 |
| 三、文学性的泛化 |
| 第二节 媒介化时代文学形态的变化 |
| 一、数字复制与“光晕”的消逝 |
| 二、图像增殖、网络化与传统文本形态的变革 |
| 第三章 碰撞与整合:边缘化与平面化的作家 |
| 第一节 文学生产方式变革与作家心态的变化 |
| 一、作家生产方式的变革 |
| 二、市场导向与作家创作心态的变化 |
| 三、作家群体的整合与分流:作家、写手与明星 |
| 第二节 时空观的变化与快感写作 |
| 一、趋零距离与心神涣散 |
| 二、时间形态空间化 |
| 三、平面化写作与快感写作 |
| 四、重新部落化与“影响的焦虑” |
| 第三节 公共领域与知识分子角色转化 |
| 一、作为意见领袖的明星作家 |
| 二、“媚俗”与作家自我的沦丧 |
| 三、作家与媒介的尴尬关系:合谋或被利用 |
| 四、将媒介作为公器:还原一个真正的知识分子 |
| 第四章 娱乐与消费:媒介化时代的文学传播与接受 |
| 第一节 娱乐和影像引导下的文学消费与受众选择 |
| 一、信息爆炸与文学消费的多样化 |
| 二、接受群体的分化与分众传播 |
| 三、纯文学阅读的没落、大众阅读的泛滥与快感文化的兴盛 |
| 第二节 注水:从纸媒到影视 |
| 一、迎合:以影视为目的的小说创作 |
| 二、媾合:抹平独立意识的影视改编 |
| 三、如何注水:以作为小说、电影的《白鹿原》为例 |
| 第三节 失调:从虚拟到实体 |
| 一、阅读、点击量与网络文学的超长文本结构 |
| 二、双向互动与网络文学的同质化 |
| 三、从虚拟转为实体——以《后宫·甄嬛传》为例 |
| 第五章 丧失与涅盘：文学生产机制的重组与批评的变异 |
| 第一节 媒介化时代的文学生产机制的重组 |
| 一、传统文学生产机制的崩溃 |
| 二、新的文学生产机制的形成 |
| 三、类型化文学的生产与跟风写作 |
| 第二节 媒介化时代文学批评的扩张与转向 |
| 一、文学批评的衰落与扩张 |
| 二、文学批评标准之争:以“韩白之争”为个案 |
| 三、媒介化时代有无文学“经典”? |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
（8）《燕赵都市报》品牌发展战略分析（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景和意义 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.3 研究方法及创新点 |
| 1.4 研究难点及对策 |
| 第2章 品牌理论及都市报品牌发展现状 |
| 2.1 品牌理论概述 |
| 2.2 中国都市类报纸品牌发展现状及特点 |
| 2.3 《燕赵都市报》品牌运营现状 |
| 第3章 《燕赵都市报》品牌发展四步曲 |
| 3.1 品牌初创期：草创之初的青涩时光（1996 年—1998 年） |
| 3.2 品牌成长期：蓄势而上的火红年华（1999 年—2002 年） |
| 3.3 品牌成熟期：风行燕赵的金色岁月（2003 年—2006 年） |
| 3.4 品牌提升期：三媒一体的新媒时代（2007 年—至今） |
| 第4章 《燕赵都市报》品牌化经营发展分析 |
| 4.1 品牌定位——为市井人家办报 |
| 4.1.1 办报宗旨定位：从“民生立报”到“三媒一体” |
| 4.1.2 读者需求定位：都市媒体晚报色彩满足读者多样化文化需求 |
| 2 品牌区域竞争优势'>4.1.3 市场细分定位：细分区域市场形成 1+1>2 品牌区域竞争优势 |
| 4.1.4 品牌形象定位：做有责任的社会媒体大爱无价品牌无疆 |
| 4.2 品牌营销——办报、发行、广告“三位一体” |
| 4.2.1 品牌传播的核心——办报：内容为王 |
| 4.2.2 品牌营销的龙头——发行：一纸风行燕赵 |
| 4.2.3 品牌营销的砥柱——广告：多样化营销模式 |
| 4.3 品牌策划专题活动——品牌影响力与价值提升的利器 |
| 4.3.1 新闻报道品牌策划专题 |
| 4.3.2 市场营销品牌策划活动 |
| 4.4 品牌整合——报纸、网站、手机“三媒一体”经营模式 |
| 4.4.1 报网一体、报网互动的有益尝试 |
| 4.4.2 手机移动媒体加入全媒体格局初步形成 |
| 4.4.3 报纸、网络、手机“三媒一体”全媒体战略的转型与蜕变 |
| 第5章 《燕赵都市报》品牌的提升空间和升级策略 |
| 5.1 《燕赵都市报》品牌发展的提升空间 |
| 5.1.1 品牌影响力有待提升，尚未形成全国性、世界性的传媒品牌 |
| 5.1.2 品牌创新意识有待提升，品牌营销体系尚未形成 |
| 5.1.3 品牌价值有待提升，缺乏品牌资产管理体系和品牌价值评估机制 |
| 5.2 《燕赵都市报》品牌营销的升级策略 |
| 5.2.1 扩大品牌影响力，树立全国性、世界性媒体品牌 |
| 5.2.2 树立品牌创新意识，建立全方位的品牌营销体系 |
| 5.2.3 深挖品牌价值，防止过度营销，重视品牌资产管理和价值维护 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间取得的科研成果 |
（9）植物意象研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 引言 |
| 1.2 国内研究现状 |
| 1.2.1 不同学科领域的研究现状 |
| 1.2.2 不同植物范畴的研究现状 |
| 1.3 国外研究管窥 |
| 1.4 国内研究的特点与不足 |
| 1.4.1 学科间差异显着,园林中关注不足 |
| 1.4.2 各学科平行发展,学科间融汇不足 |
| 1.4.3 具体性研究普遍,整体性研究贫乏 |
| 1.4.4 具体种类较集中,丰富度不足 |
| 1.5 研究规划 |
| 1.5.1 定位与宗旨 |
| 1.5.2 目的与意义 |
| 1.5.3 范畴与主要问题 |
| 1.5.4 研究路线 |
| 1.5.5 创新性 |
| 2 植物意象的界定与分类 |
| 2.1 何谓植物意象 |
| 2.1.1 意象 |
| 2.1.2 植物意象 |
| 2.1.3 植物意象并非花语 |
| 2.2 植物意象的特点 |
| 2.2.1 植物意象的普遍性 |
| 2.2.2 植物意象的差异性 |
| 2.2.3 植物意象的发展性 |
| 2.2.4 植物意象的趋同性 |
| 2.2.5 植物意象的间接性 |
| 2.3 植物意象的分类 |
| 2.3.1 意象的分类 |
| 2.3.2 植物意象的分类 |
| 2.3.3 植物意象的类群系统 |
| 2.4 本章小结 |
| 3 植物意象的生成 |
| 3.1 植物意象含义的由来——引线 |
| 3.1.1 由自物象本身的属性与特点 |
| 3.1.2 由自人为因素的作用与影响 |
| 3.2 植物意象生成的物质前提 |
| 3.2.1 植物自然属性的审美特征 |
| 3.2.2 植物社会属性的审美潜质 |
| 3.3 植物意象生成的心理机制 |
| 3.3.1 审美移情 |
| 3.3.2 相似律 |
| 3.3.3 条件反射 |
| 3.4 植物意象生成的影响因素 |
| 3.4.1 历史 |
| 3.4.2 民族 |
| 3.4.3 阶层 |
| 3.4.4 宗教 |
| 3.5 植物意象生成的典型模式 |
| 3.6 本章小结 |
| 4 植物意象的作用与价值 |
| 4.1 植物意象的作用 |
| 4.1.1 丰富美感的审美作用 |
| 4.1.2 沟通交流的语言作用 |
| 4.1.3 提升素养的化育功能 |
| 4.1.4 抚慰心灵的疗养功能 |
| 4.2 植物意象的价值 |
| 4.2.1 社会价值 |
| 4.2.2 经济价值 |
| 4.3 植物意象的园林意义 |
| 4.3.1 意境的构成基素 |
| 4.3.2 艺术的语言符号 |
| 4.3.3 市场的活跃商品 |
| 4.3.4 植物的重要类群 |
| 4.4 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（10）笑的解码 ——从喜剧性营构看1990年以来中国喜剧电影的得与失（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 第一章 导论 |
| 第一节 喜剧电影研究现状与选题意义 |
| 第二节 笑的发生原理与喜剧形式 |
| 第三节 喜剧、喜剧性、喜剧电影 |
| 第四节 中国喜剧电影历史概况 |
| 第二章 类型与风格：1990 年以来中国喜剧电影新变 |
| 第一节 喜剧电影走向繁盛的文化语境 |
| 第二节 喜剧电影类型的分化与杂糅 |
| 第三节 喜剧电影的两极风格呈现 |
| 第四节 喜剧电影类型与风格衍化的得与失 |
| 第三章 喜剧叙事模态研究 |
| 第一节 喜剧叙事概说 |
| 第二节 喜剧叙事结构常见样式 |
| 第三节 喜剧叙事母题与大团圆结局 |
| 第四节 喜剧叙事运用的得与失 |
| 第四章 喜剧人物研究 |
| 第一节 喜剧人物概说 |
| 第二节 喜剧人物身份设置 |
| 第三节 喜剧人物性格设置 |
| 第四节 喜剧人物生存境遇设置 |
| 第五节 喜剧人物塑造的得与失 |
| 第五章 喜剧情境研究 |
| 第一节 喜剧情境概说 |
| 第二节 建构喜剧情境的常见模式 |
| 第三节 营造喜剧情境的文化探源 |
| 第四节 喜剧情境运用的得与失 |
| 第六章 喜剧语言研究 |
| 第一节 喜剧语言概说 |
| 第二节 喜剧语言的传统营构方式 |
| 第三节 喜剧语言营构方式的当下嬗变 |
| 第四节 喜剧语言的人物及会话要素 |
| 第五节 喜剧语言运用的得与失 |
| 结语：喜剧电影之于当下和未来 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 附录：1990 年以来中国主要喜剧电影(导演) |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 后记 |
四、试看2003广东旅游六大卖点（论文参考文献）
- [1]隐形的安全线：马来西亚族群交往研究[D]. 王钶媃（Ong Ke Rou）. 南京大学, 2019(02)
- [2]腾讯视频网站会员制营销研究[D]. 车鲁豫. 河南大学, 2019(01)
- [3]晚清民国北京旗人戏曲活动研究[D]. 梁帅. 南京师范大学, 2017(01)
- [4]行走在精英与大众间：苏州福纳电视剧研究[D]. 杨秋. 苏州大学, 2016(11)
- [5]都市休闲文化语境下农家乐的审美特征分析[D]. 李凌云. 西南大学, 2014(10)
- [6]广告形态演进的逻辑与轨迹[D]. 谭辉煌. 武汉大学, 2014(06)
- [7]媒介化时代文学生产批判[D]. 翟传鹏. 陕西师范大学, 2013(03)
- [8]《燕赵都市报》品牌发展战略分析[D]. 翟丽叶. 河北大学, 2013(S2)
- [9]植物意象研究[D]. 贾军. 东北林业大学, 2011(11)
- [10]笑的解码 ——从喜剧性营构看1990年以来中国喜剧电影的得与失[D]. 贺彩虹. 山东师范大学, 2011(08)